泥塑培訓---泥塑60~90cm男女人體課程教學標準

　　《泥塑60~90cm男女人體》的課程目標是：促進學習者理解和掌握60~90cm人體雕塑的基本概念、基本知識、基本原理和基本方法；培養與提高學習者的分析形體與整體性思維的能力；提高和發展學習者的視覺空間思維能力和造型素質；增進學習者從事雕塑制作與表現的能力。

　　60~90cm泥塑寫生是人體泥塑寫生學習的重要環節，使學習者為日后從事雕塑創作打基礎的重要時期。因此，課程教學將緊密聯系泥塑實踐，要求學習者關注人體的解剖、運動規律和表現技巧的運用。為了更好地掌握課程內容，學習者要適當做些小型的人物速塑。

第二部分：關于教材與學習參考書的建議

　　本課程擬采用中國美術學院出版社出版的、由葉慶文教授編寫的《雕塑藝術》美術教材叢書，作為本課程的主教材。

　　為了更好地理解和學習課程內容，建議學習者可以進一步閱讀以下幾本參考書：

　　阿道夫*希爾德勃蘭著潘耀昌等譯的《造型藝術中的形式問題》，中國人民大學出版社出版。

　　葛塞爾著傅雷譯的《羅丹藝術論》，中國社會科學出版社出版。

第三部分：課程教學內容綱要

     第一章 前期工作

    人體的寫生練習，在雕塑中占有極為重要的位置，屬于較復雜的課題，比做頭、胸像要難得多。所以，一般應在具有一定造型能力后再做人體。美術學院雕塑系人體課程一般也安排在高年級進行。

人體練習的目的要求是：深入研究男、女人體，正確地塑造出人體的形體結構、運動變化、形象、體形特征，使之既有豐富的細部，又有整體概括的處理，并能準確表達出人物的神態，達到形神兼備的效果。

人體練習一般先做60~90cm高，然后再做120cm高到真人等大。應按比例做，便于糾正錯誤。不要一開始就做大人體，因為大人體難于掌握。第一次塑造人體時，以選擇人體比例勻稱、身體健壯的男性壯年為好。以后再做女人體。

　　做人體練習前，臨摹一次人體解剖石膏像作為輔助課，以加深對人體形體結構、運動變化的理解。這樣做有助于較快地正確掌握人體的造型。

　　做人體需要一個人體架。根據人體的動態，大小軋鐵絲。真人二分之一大小的人體骨架，用8--12號的鉛絲。在人體骨架上扎上小十字架，這樣的人體架便于作各種動態的人體。大型人體架下面要放一個鐵轉盤，便于轉動，也便于從各種角度去觀察和塑造。

　　塑造人體，因造型復雜，變化多，在堆泥巴前，要對模特兒進行仔細觀察，待有了深刻印象后，才可以堆泥巴。先堆底座，真人二分之一大小的人體，底座厚度一般為5厘米左右。人物的重心基本上是在底座的中間部位。做全身像的步驟和方法與做頭像，胸像基本相同，都由整體到局部，再由局部回到整體。不要一開始就鉆小地方，也就是說，在人體基本型為作準前，不宜把頭部五官做得很具體。只顧前面不顧后面，只看局部，不顧整體，其收效必然是很差的。這也是初做人體者常犯的毛病。人體的形體變化復雜，塑造范圍大，要表現的東西多，難于掌握，所以要特別加強整體觀念，要有步驟地進行。

    第二章  第一階段

　　第一階段，注意整體，即大的比例、動態、形體。堆泥時要根據對象的基本形，先把體積堆出來。做動態，可先畫一條人物的重心線。從正面看，從頸窩到腳跟；從側面看，從第七頸椎骨到腳跟，看著一條垂直線（重心線）是否把握住了。

　　人體比例，在雕塑上一般習慣以頭的長度作為單位。在解剖上，中國人一般以七個頭高為標準，但不能硬套，要從具體的對象出發。堆泥時，也要把頭頂高點到腳跟定下來，作為總高度，然后再找出人體的二分之一的部位。男性人體的二分之一中心線一般在恥骨，兩肩的寬度相當于頭長的兩倍。關于四肢，先找出上臂、前臂及手長的比例，再找大腿、小腿和腳長的比例。做比例時，要多比較，做到長與長比，長與寬比，寬與寬比，粗與細比，這部分與那部分比，局部與整體比。比較時，最好是與類似的形體去比，如頸與腿的粗細相比，手與腳相比，手指與鼻子相比。總之，要多比較。

　　有的人習慣近看，近看容易只注意局部，看不到模特兒和雕塑的整體。要退遠看。做人體首先要能看到整體，所以要培養敏銳的觀察方法，要靈活地從垂直線、水平線、對角線、中軸線、幾何線及面的方向、明暗、凹凸等方面去做檢查。在復雜的人體面前，要善于分析，把它簡化。先做整體的，、主要的，后做局部的、次要的。如五官、手指、腳趾等就可以后做。人物正面的動態、比例確定后，要將形體塑造出來。正面以兩鎖骨與胸骨交接處——胸窩為中心，上接頸與頭，注意是否連接妥當。在以頸窩為中心，找兩肩和胸腔的寬度和斜度，同時把兩塊三角肌的兩塊胸大肌堆出來。下面要把腰和腹的基本形堆出來，注意腹直肌和腹外斜肌，腰的寬度，骨盆的傾斜度和寬度。側面注意胸至肩胛骨、腰椎骨至腹直肌、臀大肌至恥骨的厚度，使這些部位的形體基本上塑造正確。對軀干部分，正面視之，兩肩至腰、腰至大轉子形成兩個相反的上寬、下寬、中間窄的形體，這要切實加以掌握。然后把大腿、小腿、腳、上臂、前臂、手的比例、粗細、形體等初步堆出來，這樣整個人體便大致塑造出來了。

      第三章  第二階段

      第二階段，要求逐步深入，在注意局部與整體關系的前提下，著重點放在形體結構上。通常說的“要做進去”，就是指解剖結構要與形體結合，做表面要有內在的東西。如何達到兩者統一？在一個復雜多變的形體面前，作者要反復采用分割和綜合的方法去檢查各部分的形體是否組合到一個形體內。可假設人體的頭、身軀、四肢各為一個單位，或者再縮小單位，如將身軀分為頸、胸、腹、臀、四肢分為上臂、前臂、手以及大腿、小腿和腳，分別檢查這些部位形體是否正確，是否都與整體結合了；還要檢查這些局部的尺寸、輪廓、體積、方向、局部與局部的連接關系。同時要注意關節（活動點），特別轉折的角度、體面、方向做正確。頭與胸之間的活動部分是頸，胸與腹之間活動部分是腰，腹與大腿之間的活動部分是大轉子，大腿與小腿之間的活動部分是膝關節，小腿與腳之間的活動部分是踝關節，胸與上臂之間的活動部分是肩關節，上臂與前臂之間的活動部分是肘關節，前臂與手之間的活動部分是腕關節。這些活動部分以腰、頸、肩、腕這四部分活動性最大，肘、膝、踝關節活動有一定的限度。塑造關節時特別要認真對待，如不理解，容易做僵，顯得不生動。做人體的過程中還可以找到一些藝用解剖書和石膏解剖模型作參考，把這些知識運用到塑造人體上，是很有好處的。要把注意力集中到形體結構方面，即把雞肉的組織關系、形狀、起止點、作用、外形特征等準確地表現出來。

　　從生理形態來說，人的正面形體是對稱的。猶如做頭像，要在對稱中找不同的形體變化。做局部時也要有整體觀念，如左下肢，首先要把大腿、小腿和腳三部分的不同形體假設為一個整體去觀察、去表現，然后一部分一部分地去塑造。當然，在塑造過程中要避免機械地做完一部分再去做另一部分，要全面地逐步深入。比如：大腿塑造三分，小腿和腳法制也作三分。具體做某一部分時要注意與其它部分的關系，特別是與整體的關系。

　　股骨是人體最長的一塊骨骼，上接盆骨，下接脛骨（小腿）。大腿正面的形體，下端往內傾斜（市股骨決定的）。先確定從大轉子到膝蓋骨的長度，然后確定寬度，再找兩邊的形體線條。大腿的外側是股外肌，內側市股薄肌和骨內肌，正中隆起一塊是股直肌，縫降肌把股直肌和股內肌群包連著，在外形上是凹進去的。從側面看，股直肌與后面的股二頭肌是上下凹中間凸的形體。

　　小腿上接大腿，下連腳，應把大腿、小腿、腳三者的動態、比例、方向做準確，然后注意小腿本身長與寬的比例。小腿前面有脛骨和腓骨，緊貼皮膚，后面有兩塊較厚的腓腸肌。直到骨骼與肌肉的部位后，在小腿正面畫一條中心線，看兩邊的輪廓線，找出最寬和最窄的部分，找到不對稱的高低、進出的形體，然后分面的方向和角度。側面先找最寬和最窄的部分：最寬處是脛骨至小腿肚的突出點（即腓腸肌最高點），最窄處是近踝關節部分。這樣小腿的基本形就抓住了。在一般情況下，腳的形體從側面看近似不等邊三角形，大腳趾一般與膝蓋骨是同一方向的，腳背向前和向外側傾斜。以上這些關系塑造準確了，下肢就基本上抓住了。再將左右下肢進行對比、調整。做腳，一般容易偏大，腳掌偏寬。局部夸大就會影響整體，必須隨時檢查局部與整體的關系。

　　塑造上肢，要把上臂、前臂、手三部分聯成一個整體去看。

　　上臂有較粗的肱骨，前臂有尺骨和橈骨（內尺骨外橈骨）。對上臂影響最大的是三角肌、肱二頭肌和共三頭肌，前臂是外側肌群、屈肌群、伸肌群。上臂和前臂基本形堆出后，應注意肘關節（尺骨上段）。這一點不能含糊，如不注意就會顯得關節不明確。左手掌及手指也同樣要觀察研究其基本形。第二階段塑造要反復修改，花時間要更長些。

    第四章 第三階段

　　第三階段，要注意人物的神態和整體的統一完整。在人體練習中，不僅要求形體結構準確，而且要做出模特兒的個性、精神狀態和整個作品的氣氛，使人看了感到有血有肉，充滿生命力。有人做人體喜歡將表面做光，其實這不是衡量作品的標準，重要的是做得充分。現代法國著名雕塑大師羅丹做的雨果像、巴爾扎克像等作品，保留著泥巴味，并不做光，但表現得很充分。所謂充分，即把肌肉和骨骼的感覺，形體的線條、體面轉折關系、表面的起伏變化，通過概括和藝術處理予以充分表現，力求把人物的精神狀態刻畫出來。要體現對象的個性，抓住最有精神的瞬間。因此，作者在塑造時要保持充沛的精力，集中思想去做，否則做出來的作品會無精打采。人物神態的刻畫，不僅使面部的表情，還包括全身的動態。

　　做練習性的人體雕塑，要有步驟地分階段進行。如果是有經驗的雕塑家，則胸有成竹，不分階段，一氣呵成，形體既準確又生動。

　　在世界美術史上，意大利偉大的雕塑家米開朗基羅為熟知人體的結構，曾親自解剖過不少尸體。他二十歲就創作了著名的《大衛像》。還有法國著名雕塑家羅丹早期的作品《青銅時代》人體寫實性和表現力都極強。這兩位偉大雕塑家所取得的成就，除了卓越的才能外，主要還是在實踐中入里鍛煉的結果。他們對人體解剖非常了解，加上高超的技巧，所以能創造出形神兼備的動人作品。

　　女人體制作的步驟和方法與男人體沒有多大差別，不過，男人體與女人體在形體上有明顯的差別。男性肌肉發達，形體強壯，高大而魁梧；女性肌肉豐滿而柔和，體型苗條、秀麗。但從人體解剖角度來說，骨骼、肌肉組織關系都是一樣的。通過女人體練習，可以了解女性的特征。男女成年人體一般十七個半頭高，女的雖然矮一點，但頭小些。在形體上男性比女性高大，在骨骼上有明顯差別。男性體型最寬部位是兩肩，肩寬相等于兩個頭的長度，女性肩部較窄，最寬部位是骨盆和臀部，而男性骨盆要窄一些。男性體型長度二分之一處在恥骨部位，而女性長度的二分之一處在恥骨稍上一些，所以一般女性身軀長，腿短；男性腿比女性長。男性胸部有兩塊界石的胸大肌，而女性則是富有彈性的圓潤的乳房；男性全身肌肉較結實，形體結構、體面關系明顯，而女性由于皮下有較厚的脂肪組織，掩蓋和模糊了肌肉的形狀，使肌肉顯得豐滿柔和而缺乏明顯的體面關系。18世紀法國著名雕塑家法爾孔奈創作的“出浴”構圖生動，比例勻稱，豐潤柔和，線條流暢，形體變化微妙，有血有肉，充分表現了女性人體美，是一件不朽的作品。

　　做女人體最容易犯“圓乎乎”的毛病，表面做得細致，但是沒有把人體的特征做出來，其主要原因是缺乏人體概念。所以一定要深刻理解骨骼、肌肉組織的關系、形狀以及運動規律。要 “從里面做出來”,就是要通過了解內部結構來塑造外形。另外一個經常犯的毛病是只看人體輪廓線而忽視形體。只看邊線，勢必是片面的、局部的、表面的。要看本質的東西，即整體的形體。雕塑是占三度空間的形體，有時會出現某一部分的的輪廓線對了，但與整體的形體卻不結合，兩邊的關系也對不起來。比如花瓶是對稱的，兩邊的弧線都一樣，孤立看一邊的弧線是準確的，但如果沒有與整體結合，那么做出的花瓶就會變形。做雕塑也一樣，形體兩邊的線條相似，若兩邊線條的距離、上下位置、結構不對，那么至少會有一邊的線條不準確。總之，在觀察方法上不能孤立地、局部地、表面地去看，而是要比較、理解、整體地去看。能正確運用這些原則，做雕塑將會大有長進。

　　做女人體單元將結束時，有的學生會提出：“我做不好是眼高手低的緣故。”學習技術，特別是雕塑藝術，的確常會出現這種情況，但這是好現象。看出了問題，才有可能去改進。眼高才有可能手高，只怕眼不高手又低。眼低者不可能手高。當然最好是眼高手也高。技巧的獲得在于多思考，多實踐，“熟能生巧”就是這個道理。

　　在人體練習中，有人只憑個人愛好而不觀察對象，那樣塑造出來的東西必然出現公式化、概念化。“維納斯”，是古希臘時代的名作，有八個頭高的比例，腿較長。女人體下半身拉長顯得比較美，但我們是做練習，要根據對象來做，不能公式化。

　　古希臘雕塑女人體的造型創造出了美的典型，人體比例勻稱，形體結構嚴謹而明確，肌肉富有彈性又具柔和的質感。能創造出這樣優美、崇高、典雅、完美的人物形象，這和作者掌握了豐富的人體解剖知識以及高度的表現技巧是分不開的。