玉雕培訓課-雕塑學校

課程介紹：

玉，實際是優質的石。玉石的種類非常多，有白玉、黃玉、碧玉、翡翠及瑪瑙、綠松石、芙蓉石等。玉石經加工雕琢成為精美的工藝品，稱為玉雕。工藝師在制作過程中，根據不同玉料的天然顏色和自然形狀，經過精心設計、反復琢磨，才能把玉石雕制成精美的工藝品。玉雕是中國獨有的技藝，具有悠久的發展歷史和鮮明的時代特征，不同的朝代，玉雕有著不同的造型與特色。近代玉雕集歷史文化之大成，在北京"珍寶館"還有各種出類拔萃的玉器，其中有著名的一代玉器宗師潘秉衡（1912-1970）的玉雕作品，品種繁多，作工精湛，被譽為"東方瑰寶"。潘老佳作有珊瑚黛玉戲鸚鵡，俏色瑪瑙嵌寶蚌佛，珊瑚六臂佛鎖蛟龍，潘老的創作不僅列為國寶，而且被法國巴黎盧浮宮、美國費城博物館、日本名古屋博物館珍藏，為世界藝壇所矚目。玉雕怪杰王樹森（1919-1989）的玉雕有三絕：一絕是藝術精品，料、工、藝三合一；二絕是善用俏色；三絕是思路廣泛，做工精湛。他的名作有"珊瑚觀音普渡"。近代國玉雕人材雖多，但高精藝人少。今后除繼承傳統工藝，古為今用，更要學習西方先進的東西，中外結合是玉雕界當務之急。

第一階段：初識玉雕

玉雕是中國最古老的雕刻品種之一。商周時期 ，制玉成為一種專業，玉器成了禮儀用具和裝飾佩件。玉石歷來被人們當作珍寶，在中國古代，玉被當作美好品物的標志和君子風范的象征。 玉雕的品種很多，主要有人物、器具、鳥獸、花卉等大件作品，也有別針、戒指、印章、飾物等小件作品。中國的玉雕作品在世界上享有很高的聲譽。玉雕的品種很多種，主要有人物、器具、鳥獸、花卉等大件作品，也有別針、戒指、印章、飾物等小件作品。北京的故宮博物院中收藏的大型玉雕"大禹治水"，就顯示了中國玉雕的高超技藝。
中國玉器的主要產地有北京、上海、廣州、遼寧、江蘇、新疆,還有近代出現的青海等地。中國的玉雕作品在世界上享有很高的聲譽。廣受中國人尊重珍愛。自文明之始，以迄今日，無論中國文化經歷過何等巨大的激湯，崇玉與愛玉的民族情懷，仍是根深蒂固，玉雕藝術也綿延不絕。東方文明的智慧在玉器上閃爍著璀璨的光芒，它是中國傳統手工藝中最富魅力的一種，值得我們珍愛。“玉之美石”發揚我國玉文化！

第二階段：傳統繪畫

學習素描、速寫、白描，從點、線、面的構圖到形體結構、比例、透視、光影、空間關系，運用繪畫的基本語言理解繪畫審美、訓練正確的觀察方法及藝術造型能力。使學員了解素描、泥塑、國畫、圖案等美術基礎知識，并能掌握藝術表現能力、立體造型能力、白描表現能力、圖案的構成和應用能力及鑒賞評估能力。

通過工藝美術造物思想的再認識提高對美的感知能力。 由手藝訓練、“心”、“物”的體驗開辟創造性思維能力的新途徑。 科學的思考、發現與理解并解決問題的設計思維。

第三階段：初識玉料

玉雕原料種類繁多，各種玉料的質地、顏色、光澤等都不相同，就是同屬一種玉料中也是千差萬別，俗話說“千種瑪瑙萬種玉”就是這個道理。玉雕的創作設計，首先要對所設計的玉料進行周密細致地鑒別。

察看玉料有無“結”、“線”、“棉”、“沙心”、“沙包”和窟窿等毛病。

研究是否需要挖“臟”。臟，一般是說玉料不潔凈，含有雜質和不好的雜色。

察看玉料的性。玉料的性是指玉料組成及紋理結構。包含我們常說的橫性、堅性、頂性等，如同木材紋理。

第四階段：選料、剝皮

器雕琢有時是根據買主的要求來選擇玉料和確定題材的，比如買者提出要訂做中檔的翡翠玉質的觀音佛像，同時要求佛像手持玉凈瓶呈站立資勢，佛像高度在5寸 左右，當然價錢要協商好。玉雕作坊就必須根據買者要求選擇合適的翡翠玉料，將設計圖案與買者商量雙祀同意后就可以加工了。當然大多數情況下是根據玉料來設計，即所謂的”景材施藝”。玉料尤其是經過河水磨蝕過的礫石玉料，往往表面都有一層氧化層，比如翡翠表面常常為黑色、黃色、紅色等包裹，里面是否有綠色？ 絡裂和紋理如何延伸？雕琢前需要有所了解，這樣才可能做好玉雕設計。當然玉石好的表皮，不能隨意剝去，有時可以利用玉石表面不同的顏色進行設計雕琢好了可成為玉器的俏色，提高玉器的價值。

第五階段：創意設計

玉器設計是雕琢玉器的關鍵。一般說來，設計者往往是根據玉料的顏色、玦度、紋理和形狀來設計雕琢題材，選擇適合玉料特征的題材，首先要最大限度地利用玉料，根據玦度和玉料外形設計，不能浪費玉料；利用好顏色，使其產生最佳效果；盡量摒棄玉件上綹裂暇疵，要做到“挖臟這絕”、”變職為榆”。玉雕設計者可能就是 執行設計的雕琢人，有時玉雕設計者和雕琢者為下同的兩個人，這就需要執行雕琢的人要領會設計者的思想，同時應具備必須的技術要求，有能力把握雕琢玉件題材的特征，并對玉雕題材有所了解，盡量熟悉有關背景材料。這樣才可能真正理解設計，雕琢出設計者所期待的玉器。最初玉雕設計圖案可以畫在紙上，也可以直接畫 在擬雕琢的玉料上。大型貴重的玉料雕琢，必須先畫在紙上反復斟酌醞釀，設計完美后再落在干料上，雕琢者根據題材圖案的線條進行加工。小件玉器加工可直接在料上勾樣。雕琢過程中要璜開玉料內部出現的緞裂，要充分利用其內部的顏色，這就需要不斷地修改玉雕設計要多次在雕琢的玉件上描圖。當然原定主要的玉雕題材 通常是不能改變的，只能調整有關局部內容，適當減少或增加部分雕琢內容。

第六階段：精雕細刻

玉 件勾好樣后就可以粗取了，粗雕也可稱為做胚，即按照設計要求將玉料雕琢成形，初步達到設計玉雕的基本造型。粗雕非常重要這一工序是整個玉雕是否成功的基礎，我們知道玉料一旦雕琢，就很難回頭，真可謂是”覆水難收”所以雕琢之前要慎重。為此玉雕行業在粗雕階段就總結出許多經驗其中“見面留棱”、”以方后 圓、”打虛留實”、”留料備漏”、”先淺后深”等。粗雕最初要將玉料切割成若干大的玦面，然后將這些大面分割成若干小面面與面之間要有棱角，這些棱角存在可以及時調整玉雕造型，這就是所謂的”見面留棱”；雕琢圓形或球體時要采用微積分原理來加工，首先對玉料找祀，即將玉料切割成祀形或正方體，逐漸去角使得 圓形或球體玉件面和棱越來越多從而也就越接近回或球體，這就是所謂的”以方后圓”玉器雕琢要由表及里。從淺到保地進行，也就是用工具勾出基本輪廓后再進一步完成造型，”先淺后深”的道理容易理解；玉剛過程中要保留好外形比如人物的頭部、腿部、手肘等外露部分要留足余豪，一旦琢磨壞了無法補救，而身著衣物的 折曲紋飾是雕琢的重點這就是”打點留實”的意思；雕琢時有可能為了回璜絡裂，或遇見磕碰等意外，需要調整局部雕琢內容所以粗雕時必須留料備漏雕琢最后才可以將預留的余料去掉。頸短肩高也有“留料備調”這個意思，就是說人物雕琢時頸部要短肩頭要高，在后期細剛完成后頸部長短才可能正好合適。如粗雕時人物頸部 正好后期不斷修整就可能使人物頸部變長，這時候就無法將其縮短了。玉器雕琢時要充分考慮到玉雕造型的特點，比如粗雕動物或人物的手足時要盡量留長，耳鼻頭要盡量留大眼嘴卻要盡量留小；粗雕時要留有余最，否則短了不能增長，小了不能變大，大了又不能縮小，玉器雕琢預見性米分重要這需要在不斷的實踐中領會。

第七階段：后期拋光處理

拋光是玉雕中非常重要而不可替代的玉作。無論你如何精雕細磨，玉件表面始終都是粗糙的，顯示不出玉石晶瑩剔透的美麗，只有完美的拋光才能使玉石表現出溫潤光潔的外表，才能使玉器具有高貴的氣質，寸能展現什器的真實價值。 人們對于拋光的認識也有數千年了，發掘出土的許多新石器時地的玉器就有很好的拋光效果。但是至今人們對于玉器拋光顯現出來的神奇效果還顯非常驚奇和不解，有人認為拋光僅僅是一種簡單的精細打磨玉作，是用非常細的，但也很堅硬的拋光粉不斷磨削玉件表面，使玉件表面原有的磨痕逐漸消失，最后達到光亮的過程。但是 用硬度較低的拋光粉對破度較硬的玉石拋光效果依然很叮，這就難以上這種觀點來解釋；為此有人認為拋光過程比較復雜，并和拋光作了詳細研究，研究結果表明拋米時由于局部的拋光熱在被拋光表面微米級的范圍內產生熱塑變形和流動，有可能出現熱軟化以致溶融，從而產生一種非結晶面層，該層就像一層清漆涂在玉件表 面，使玉件表面變得光滑，這種流動面層非常薄。還有人通過更為先進的方法研究拋光，確認拋光是因為一種瞬時熔化及超微表面突發性流動所造成的。這種對于拋光機理的解釋好像更科學些，但是卻無法解釋玉件拋光后重量有所減輕的現象。因為熔融流動層的解釋是不會磨損玉件的，也就是不會使玉件重量減少的。

我們研究拋光機理是為了更好的利用拋光技術，使玉器被上美麗的外裝，提高觀賞性和經濟價值。通過上面討論，我們認識到，拋光就是一種精磨過程，需要拋光工具配以精細而均勻的拋光粉和打磨精細的玉件研磨才有拋光效果。拋光是在高速旋轉的磨機上完成，拋光時將產生高溫，這種高溫對拋光確實有影響，而且影響很大， 溫度過熱和不夠對拋光都不好。不同的玉石對拋光粉、拋光速度（或溫度）和拋光工具都有不同要求，要想拋光效果好需要不斷摸索經驗。 

玉器的拋光效果與拋光粉和采用的拋光工具有一定關系，例如金剛石拋光粉適應各種質地類型的玉器拋光，拋光效率和效果也很好，但是其成本也高，玉器雕琢有時也需要考慮經濟成本的。低檔玉器應采用低值拋光粉，高檔玉器也需要選用合適的或價值高的拋光粉，同時還需要考慮拋光效率，金剛石拋光粉的拋光效率比硅藻土就 高許多。有些有色拋光粉對部分玉器將產生顏色污染，這也需要考慮選用合適的拋光粉。